“平成的山口百惠”、14岁就成为最强“不动C”，被众多名人奉为偶像的她究竟是谁？
在2016年，日本有一个女子偶像团体正式出道——欅坂46。与大多数短裙飘飘、清爽笑容满是糖果色的女团有着很大的区别，这个团进入人们的视野凭借的是军装制服+暗黑系画风以及一首够“刺激”的歌曲《沉默的大多数》。
“ 你有着活出自己的那份自由
不要被大人们所支配
如果从一开始就放弃的话
我们活在这个世界又有什么意义呢?
逐梦之路上偶尔便会伴随着孤独的
在无人的道路上继续前行吧
在这个世界上随波逐流是不会有任何改变的
只会说YES真的好吗？
沉默的大多数 ”
歌词中呈现的世界观和强烈的“反抗”中二感不禁激发了人们的好奇心。这群年轻可爱的少女们怎么唱着这样叛逆的歌？这个偶像团难道是走硬派风？
第一次亮相就奠定了整个团的个性和印象，出道单曲绝对是超级大成功。而这首歌的MV，只要看过一遍，相信你的目光一定会定在一位短发少女身上，她，便是欅坂46最年少的成员、也是这个组合的“不动center”——平手友梨奈。
担任欅坂46御用编舞师的日本知名舞者TAKAHIRO称，当初他构思《沉默的大多数》的舞蹈时，在听过歌曲之后就选中了团内年纪最小（14岁）的平手友梨奈站在最瞩目的位置，因为她身上具备着某些特质，可以完美地去展现自己所编排的象征意味浓厚的舞蹈。
欅坂46的歌曲也好，舞蹈风格也好，其实对于少女来说都略显沉重，何况是一群刚通过甄选大部分成员都没有专业舞台经验的少女。人们习惯了秋元康的“养成”系路线，对这些不成型的偶像来说稚嫩是卖点，但是欅坂独特的定位，她们必须做到一出道就要有爆炸的效果和攻击力，可想，是有难度的。
令人惊叹的是，当时年仅14岁的平手友梨奈担负起了作为center、组合之“颜”的重任，向世人完整地传达出了属于欅坂46的“自由宣言”，最强center的表现力的确能用惊艳来形容。一时之间她站在了人们话题的风口浪尖，而运营对她的宣传策略也非常“巧妙”。
偶像大战的时代，初出茅庐就能激起大水花，对谁来说都是难得一遇的宝藏。
刚出道就“强势”霸屏，无论是运营还是粉丝都看中她所展现出的资质和无限潜力。媒体更是冠以她“平成山口百惠”的称号。山口百惠是谁？是日本昭和时代最具代表的传奇偶像。
而要说平手与山口百惠的“相似”之处，这组照片倒是给我留下过很深的印象：
在欅坂46一单的收录曲中，平手友梨奈的solo曲《山手線》，是一首昭和风味浓郁的歌曲。论平手的表现，很青涩，唱歌也不是山口百惠的水准，但她的气质中神秘、悲伤、沉稳的一面完全展露了出来。
这个小姑娘是自带引力的，也不难知道为什么会有这样的头衔了。
成为偶像 成就自己
为什么会成为偶像？可能是每一个偶像都会被问到的问题。
不是憧憬“偶像”这个身份，也不是喜欢唱歌跳舞向往闪光的舞台，更没有“带给别人梦想”那么伟大的抱负，平手友梨奈走向偶像之路的原因非常直白和成熟——让没什么目标的自己获得改变与成长。
一直过着平淡的校园生活，为了能找到一个目标并以此全力以赴，不想随波逐流想唤醒自己的战斗欲，中学2年级时，在身为乃木坂46粉丝的哥哥的劝说下参加了欅坂46一期生的选拔。（参加甄选时演唱的是THE ALFEE的《星空のディスタンス》，选曲也是很昭和了。）
这个年纪对自己就有如此清晰的认识和追求，不是一般人。也难怪在《MUSIC STATION》初登场时连tamori也忍不住自嘲“我14岁的时候都在干啥啊”。也正是因为有觉悟和保持探索，她的舞台表演才会更有感染力，让粉丝体味到共鸣吧。
看过平手友梨奈表演的人都知道，她在舞台上一向都是霸气十足，非常稳定的，虽然年纪小，但气场却大到惊人。
但在台下，她还是个普通的小女生。容易紧张，总是很不安，上台前忍不住拉着成员们“不不不，我一定会跳错QAQ”，或是露出快要哭的表情说着“ヤダヤダヤダ！”。
但一旦开演，她却能即刻切换到“舞台”模式，仿佛身体里有个开关。惊人的控场能力让粉丝不禁大呼“仿佛变了一个人”。但对于自己这种“打开开关”式的表演，本人却并没有特别的意识，甚至下台后就记不起自己做过什么……
——“有察觉到自己变了一个人吗？”
——“不知道。真的什么都不记得。都是在之后回过头看录影觉得 ‘啊~我原来是这样的表情啊 ’，在舞台上都在想些什么呢？完全不记得了。”
因此，她被称作“附身型偶像”。
talk时还是怯生生的小平
开始表演马上“酷”起来
对于欅坂46而言，团的风格和独特之处就在于“强烈的意识”，要通过舞蹈、歌曲去完全展现出这些意识，center的困难和责任可以想象。好在，平手友梨奈具备这样的能力，她有超强的领悟力去消化歌曲的信息，很擅长对眼神、表情等细节的控制和处理，临场爆发力更是让队友都称赞不已：
４ｔｈのＭＶの撮影では、てち（平手）のソロシーンを横で見ていて鳥肌が立ちました（菅井）
“在拍摄4单的MV时，在旁边观看了小平的solo部分，鸡皮疙瘩都起来了！”（菅井友香）
普通、何度撮り直してもその場で変えられることなんてそんなにないと思うんですけど、１テイク目、２テイク目、３テイク目……って、ぜんぜん表現が違うんです。
“一般来说，重新拍摄个好几次其实就很难在现场做出不一样的表演了，但（平手）是第1镜、第2镜、第3镜……每次的表演都不一样！”（守屋茜）
看平手友梨奈唱歌跳舞，你会发现有一种“演”的感觉。并不只是单纯地唱出来、把老师教的动作跳完，她是从内心到身体都在表达歌词的涵义，通过演出在传达讯息。
应该很适合舞台剧跟演戏
这也是为什么即便时常欅坂的编舞总会让人觉得“怪异”和不解还是会被吸引的原因，总会不自觉地产生好奇心——“这个认真的孩子如此忘我投入，她好像是要说些什么。”
对于“演出”，她本人也有着相当高的专业意识：
在去年的FNS歌谣祭上，平井坚演唱了话题歌曲《ノンフィクション》，而担任伴舞的就是平手友梨奈，充满故事性的表演引发了热议：
你是否接收到了她的讯息呢？
喜欢她，是因为她拥有少女的清纯透明。
喜欢她，是因为她软萌之外的潇洒、冷艳的少年气息。
帅哥你好！！！
无论是扮演歌曲里的少年角色，还是惯用的“僕”，少年气始终是她所携有的标志性特色↓
拥有双性魅力，也难怪男女老少通吃了。
喜欢她，更是因为她在舞台上那霸气十足宛如自由女神一般的气势。
如果好奇，请去看看她的舞台表现吧。
人都喜欢反差，反差越大，越能在同一个人身上感受到多面的魅力。
与舞台上那个凛然自信的王者所不同的是，私下的平手友梨奈却是一个安静、话少、怕生不爱出风头的人。在团综里她也是安安静静“走流程”的那个，把更多展示的机会留给成员们，甚至还会怕自己挡到别人故意躲在成员身后。
讲话很小声，上节目一旦话题的焦点对准就会不知所措，可能这样的性格不适合做综艺，但是对大部分的粉丝来说，这样的平手友梨奈也是充满“吸粉”能力的。
台上台下的完全不同，才能达到最好的平衡，也会让人更好奇。毕竟てち小可爱也是最强的“吸饭神器”啊！
从2016年出道至今，连续7张单曲、1张专辑的C位都是平手友梨奈。
7单、1专全部C位+单封
时间久了就会有人开始质疑开始不满。对她来说，每一次站在这个位子上都代表着要比上一次更出色，心理压力不言而喻。
除了承受“职责”本身带来的心理负担，更多时候还要经历旁人难以想象的身体上的痛苦：
2017年6月握手会的发烟筒事件（在握手会上警方逮捕了一名持有发烟筒和水果刀的男子，好在无人受伤）后，平手友梨奈的身体状况就持续出现问题。右胳膊负伤导致武道馆公演取消、全国巡演因为身体不适中途退场或缺席、从舞台上摔下……
最大的事件就是在去年的红白歌会上表演舞蹈异常激烈的4单《不協和音》一曲，在完成了两次表演后平手友梨奈直接出现颤抖不止、过呼吸的症状。
更让粉丝们担心的还有她的精神状态。一向在舞台上存在感十足的小平突然开始变得消极，更因为回避观众和镜头，在粉丝群中引发了“该不会就这样退出了吧”的讨论……
无论是运营对她的定位还是粉丝对她的期待，频繁的工作和正处在敏感的青春期，这一切都可能是让她“异常”的缘由。但好在，各种不安和担忧之后，休养了半年的小平正式回归，在《ガラスを割れ！》的舞台上再次展示了属于她的游刃有余。
状态逐渐恢复对粉丝来说当然是最大的喜讯。更让人开心的是9月14日平手友梨奈主演的漫改电影《响～成为小说家的方法～》将正式上映。
不仅是得到原作漫画家的绝对认可，共演小栗旬、北川景子、柳乐优弥都对小平称赞不已，对于一直想看到她展现更多演技的粉丝来说，这部电影绝对值得期待。
在宣传电影时，屏幕上的小平还是那个话不多、容易害羞且安稳的样子，亲妈（爸）们也总算可以稍微放点心了。
对于平手友梨奈这样一直在进化的偶像，我们能做的就是理解她的立场，耐心的陪伴和守护了吧。
毕竟，她才只有17岁，还可以书写更多的可能。
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